[Agust D] "D-DAY" ได้รับการรีวิวอัลบั้ม จาก Consequence 91/100 คำแนน 🔥


ในปี 2020  เพลง  People ของ  Agust D ถามขึ้นว่า “ทำไมต้องซีเรียส  ? ทำไมต้องจริงจัง” บรรทัดนี้มาจากมิกซ์เทปที่สองอันเป็นที่ชื่นชอบจาก  SUGA  BTS  ซึ่งบันทึกและแสดงดนตรีในฐานะตัวตนอีกหนึ่งเวอร์ชั่น ที่รู้จักในชื่อ Agust D  เมื่อออกจากหน้าที่จากความรับผิดชอบของวง คำถามตามมาทันที  ด้วยการตอบรับที่ทำหน้าที่เป็นกุญแจสู่งานเดี่ยวของแร็ปเปอร์ โปรดิวเซอร์ และนักแต่งเพลง : “ฉันจริงจังมาก ฉันจริงจังมาก”

SUGA แนะนำให้โลกรู้จัก Agust D ครั้งแรกในปี 2559 ด้วยมิกซ์เทปชื่อเดียวกับตัวเขา   อัลบั้มเปิดตัวครั้งแรกบน Soundcloud เท่านั้น เต็มไปด้วยความโกรธและนำเสนอความแตกต่างอย่างชัดเจนกับเพลงที่ BTS ปล่อยออกมาในเวลานั้นในฐานะกลุ่ม ในปี 2559 ทั้งเจ็ดคนกำลังทำงานอย่างหนักเพื่อโปรโมต  The Most Beautiful Moment in Life : Young Forever  ซึ่งเป็นอัลบั้มที่อ่อนโยนและแสดงความคิดถึงยุคที่กำลังจะมาถึง

ในปี 2020 งานเดี่ยวของ SUGA ภาคที่สองมาถึงในรูปแบบของ D-2  ซึ่งเป็นคอลเลกชั่น 10 แทร็กที่มีเนื้อเพลงหนักแน่นและให้ครุ่นคิดอย่างลึกซึ้ง ซึ่งมีเพลง “People” ที่กล่าวถึงข้างต้น  และเพลง “Daechwita” ที่สั่นสะเทือนโลก  ในเวลานั้น BTS เติบโตขึ้นอย่างรวดเร็ว เพลงรุ่นนี้เป็นรุ่นก่อน "Dynamite" 

ชูก้าแบ่งปันเรื่องราวในอดีตว่าซีรีส์ Agust D ได้รับการออกแบบให้เป็นสถานที่ที่เขาสามารถทำเพลงประเภทที่เขาสนใจมากที่สุดได้โดยไม่มีข้อจำกัด  หรือความคาดหวังจากโครงสร้างอัลบั้มแบบเดิม  ๆ  วันนี้ 21 เมษายน ไตรภาคมาถึงบทสรุปแล้วกับ  D-DAY  โปรเจกต์เต็มตัวอย่างเป็นทางการเรื่องแรกในซีรีส์ และการเดินทางที่เป็นเหมือนการบอกลาที่ตัวละครของ Agust D ที่สมควรได้รับ

ชูก้าไม่เคยลังเลที่จะแบ่งปันสิ่งที่เขาเชื่อ “ฉันเชื่อว่ากรรมมีจริง กรรมกำลังตามสนองฉัน” เขาตะโกนในการเปิดอัลบั้มที่เปี่ยมไปด้วยพลัง ซึ่งมีชื่อว่า “D-Day” ด้วย เขาติดตามสิ่งนี้ด้วย “Haegeum” ซึ่งดูเหมือนจะเป็นผลงานชิ้นเอกของ “Daechwita” ที่ร้อนแรงในปี 2020 — “อะไรกันแน่ ที่จำกัดเราไว้ ?/ บางทีเราอาจจะทำเพื่อตัวเราเอง” เขารำพึง “ทาสทุนนิยม ทาสเงิน ทาสความเกลียดชังและอคติ”

เพลงที่โดดเด่นของอัลบั้มคือเพลง “AMYGDALA” ซึ่งชื่อนี้อ้างอิงจากนวนิยายเรื่อง  Almond ในปี 2017 ของ Sohn Won-Pyung  ตัวละครหลักของหนังสือเล่มนี้เกิดมาพร้อมกับ amygdala ที่ด้อยพัฒนา ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของสมองที่ประมวลผลความกลัวและความทรงจำ เพลงที่เต็มไปด้วยเสียงกีตาร์และการประสานเสียง  เป็นผลงานที่ดีที่สุดของ SUGA และแน่นอนว่าเป็นผลงานที่ดีที่สุดของเขาจากมุมมองด้านการร้อง

SUGA เป็นที่รู้จักจากการแร็ปอย่างเชี่ยวชาญ เข้าสู่โหมดนักร้องนำด้วยเพลง “AMYGDALA” ซึ่งในเนื้อเพลงก็เป็นหนึ่งในเรื่องราวที่เป็นส่วนตัวที่สุดของเขาด้วย เขาแบ่งปันเรื่องราวครอบครัวที่แม้แต่แฟนเพลงที่ทุ่มเทที่สุดก็ไม่สามารถเข้าถึงได้มาก่อน — เขาพูดถึงแม่ของเขาที่เข้ารับการผ่าตัดหัวใจ การไปโรงพยาบาลหลังจากที่เขาเกิด พ่อของเขาได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นมะเร็งตับ และอุบัติเหตุที่เขาไม่สามารถพูดถึง  “สิ่งเหล่านั้นที่ฉันไม่เคยร้องขอ/ สิ่งที่อยู่ในมือของฉัน/ ส่งมันคืน” เขาร้องเพลง

ผลงานที่โดดเด่นอีกเพลงคือ “Snooze” ซึ่งมีนักแต่งเพลงและโปรดิวเซอร์เจ้าของรางวัลออสการ์ผู้ล่วงลับ  Ryuichi Sakamoto  ซึ่งเป็นหนึ่งในวีรบุรุษทางดนตรีของ SUGA และยังได้  WOOSUNG  จากวงร็อคเกาหลี  The Rose มาร่วมร้องด้วย เป็นอีกครั้งที่ SUGA เสนอหน้าต่างสู่ด้านที่ยากในเรื่องราวของเขาจนถึงตอนนี้  : “อาจดูเหมือนเป็นดอกไม้ทั้งหมด แต่ทุกที่คือศัตรู” แม้แต่ในส่วนที่น่าจดจำน้อยกว่าในส่วนของอัลบั้ม — เพลง “SDL” และเพลงก่อนเปิดตัว  “People Pt.2”  ฟีทไอยู   ซึ่งไม่ยึดติดมากเท่ากับคนอื่น ๆ ในแผนการที่ยิ่งใหญ่ของเร็กคอร์ด — สายสัมพันธ์คือแนวคิดในการผลักดันไปข้างหน้าผ่านช่วงเวลาที่ยากลำบาก

สมาชิกทุกคนของ BTS ได้พิสูจน์ตัวเองมานานแล้วว่าเป็นส่วนสำคัญของจิ๊กซอว์  ไดนามิกที่ยาวนานนับทศวรรษของทีมและการแสดงความรักที่มีต่อกันที่เปล่งออกมาอย่างต่อเนื่อง  มักจะเป็นเครื่องเตือนใจถึงข้อเท็จจริงที่ว่าคนแปลกหน้าที่มีความสามารถเฉพาะเจาะจงเหล่านี้มารวมตัวกัน (และต่อสู้เพื่ออยู่ด้วยกัน) เกือบจะเป็นปาฏิหาริย์ เช่นเดียวกับเพลงในอัลบั้ม Indigo ของ RM  ดูเหมือนจะเป็นเครื่องพิสูจน์ที่ชัดเจนถึงผลกระทบของแร็ปเปอร์ที่มีต่องานของ BTS จากมุมมองของการแต่งเพลง ส่วน  D-DAY เน้นย้ำถึงรูปแบบการผลิต ความลื่นไหล และเนื้อสัมผัสทางดนตรีที่ SUGA นำเสนอให้กับกลุ่มได้อย่างมีประสิทธิภาพ “HUH?!” ซึ่งมี SUGA แบ่งท่อนกับเพื่อนร่วมวงอย่างเจโฮป   รู้สึกเหมือนการได้กลับบ้านเพื่อใครก็ตามที่เดินทางมายัง Agust D แห่ง  BTS ห้องซ้อมชั้นใต้ดินที่มีหมอกหนาและสตูดิโอในโรงรถอาจอยู่เบื้องหลังพวกเขาไปแล้ว  แต่ SUGA ยังคงรักษารอยขีดข่วนในอดีตไว้ได้ในระดับหนึ่งซึ่งช่วยให้วงก้าวไปสู่จุดสูงสุดที่น่าประทับใจได้

สิ่งที่ทำให้งานของ SUGA ในสถิตินี้มีตั้งแต่ดีไปจนถึงยอดเยี่ยม  คือความชัดเจนที่เขามี  เมื่อพูดถึงงานศิลปะของเขา เขาทำงานอย่างหนักด้วยการนั่งอยู่กับตัวเองนานพอที่จะปลดล็อกส่วนที่เปราะบางของกระบวนการแต่งเพลง เขาเผาน้ำมันยามเที่ยงคืนในสตูดิโอสำหรับตัดต่อ เรียบเรียงใหม่ และเริ่มเพลงจากการตะกุยเป็นจำนวนมากกว่าที่เขาจะนับได้ ตลอดหลายปีที่ผ่านมาในความสมดุลของ BTS การเขียนโปรเจกต์แบบนี้ให้กับตัวเอง และการร่วมงานกับบุคคลอื่น ๆ ในอุตสาหกรรม เขาได้ฝึกฝนทักษะของเขาจนคมกริบราวกับมีดโกน

ในที่นี้ ในบริบทของ  D-DAY  หมายความว่าเรื่องราวที่เขาตั้งใจจะเล่าจบลงแบบเส้นตรงและเหนียวแน่น น่าทึ่งมาก แม้แต่คนที่พูดภาษาเกาหลีไม่ได้และได้สัมผัสกับอัลบั้มนี้เป็นครั้งแรกในฐานะการเดินทางของเสียง “D-Day” และ “Haegeum” จุดชนวนและเริ่มต้นอัลบั้มด้วยการระเบิดที่ทำให้เดือดปุด ๆ เมื่อ “HUH?!” ที่ฟีทกับเจโฮปกลิ้งไปมารอบ ๆ  เมโลดี้เพลง “AMYGDALA” อันไพเราะทำหน้าที่เป็นจุดเปลี่ยน และเมื่อถึงเวลาที่เพลง “Snooze” ที่ปลอบโยน (โดย Ryuichi Sakamoto และ WOOSUNG จาก The Rose) และ “Life Goes On” มาถึง รู้สึกเหมือนเราได้เดินเคียงข้างชูก้าผ่านกระบวนการบำบัด —   “ฉันจะได้อะไร” เขาถามใน “Polar Night” “เรื่องไร้สาระของโลก แต่คุณไม่จำเป็นต้องเป็น”

เส้นทางสู่สิ่งที่คล้ายกับการยอมรับนั้นครอบคลุมไตรภาค Agust D ทั้งหมด “ผมตัวใหญ่เกินไปที่จะจัดอยู่ในประเภท 'K-pop'” เขากล่าวทั้งที่ยังหนุ่มและคับข้องใจ   ในปี 2016 ; “ฉันได้ทุกอย่างที่ฉันต้องการ/ มีอะไรอีกที่จะทำให้ฉันรู้สึกพึงพอใจ” เขาเริ่มถามในความวุ่นวายของปี 2020

ที่นี่ ในฐานะที่เป็นบทสรุปของไตรภาคในปี 2023 ชูก้าไม่ได้รู้สึกว่าเป็นเรื่องบังเอิญที่รวมท่อนหนึ่งที่ปรากฏใน “Life Goes On” เวอร์ชั่น BTS ด้วย : “ผู้คนพูดว่าโลกเปลี่ยนไปแล้ว/ แต่โชคดีที่ระหว่างคุณกับฉันไม่มีอะไรเปลี่ยนแปลง” SUGA อาจจะแขวนนวมชุด Agust D ของเขาในเร็ว ๆ นี้ — ไฟจะมอดไหม้ในที่สุดและรอยแผลเป็นจะจางลง — แต่คอลเลกชั่นนี้เป็นผลงานที่ผู้คนจะหันมาใช้ในอีกหลายปีข้างหน้า

แก้ไขข้อความเมื่อ
แสดงความคิดเห็น
โปรดศึกษาและยอมรับนโยบายข้อมูลส่วนบุคคลก่อนเริ่มใช้งาน อ่านเพิ่มเติมได้ที่นี่